Вот несколько вещей из разговора с дизайнерами Фигмы, которые меня больше всего удивили:

1. В какой-то момент обронил фразу в духе «ещё бы, вы же дизайнерская компания» — и оказалось, что Фигма не считает себя компанией, в которой правят дизайнеры. Наоборот, они в первую очередь engineering-driven — компания разработческая. Правда разработчики там тоже не самые обычные, большинство из них в свободное время художники и дизайнеры. В Интеркоме такие тоже есть, но далеко не все, конечно. Вообще, меня всегда восхищали люди, которые интересуются разными областями, учатся всему и не подчиняются стереотипам. И наоборот, не люблю, когда закрываются в своей коробочке: «Я разработчик, ничего не понимаю в этом вашем дизайне» или там «Я дизайнер, не умею писать код». Специалисты нужны, но чем лучше специалист понимает смежные области, тем он ценней.

2. В Фигме есть немало возможностей, которые не на поверхности, про которые как будто бы можно узнать только случайно или от более опытных товарищей. Например, если ресайзить фрейм с зажатым Cmd, то содержимое фрейма останется нетронутым. Или вот: двойной клик по пиктограмме слоя сразу зумит экран к этому слою (про последнее не знали даже многие сотрудники Фигмы). У нас завязался интересный философский разговор про то, всё ли в продукте должно быть на поверхности и есть ли место таким вот секретам. Мне кажется, что Фигме удалось найти хороший баланс — для основных задач продукт вполне можно освоить методом тыка (это, кстати, необходимое условие роста для любого современного продукта). Тем же, кто сможет узнать и освоить больше нюансов, откроется новая глубина и скорость работы.

3. Разные люди используют Фигму очень по-разному. Кто-то там только дизайн-макеты делает, а кто-то и документы пишет, и презентации верстает. Кто-то любит создавать много страниц, а кто-то много фреймов на одной странице. Кто-то использует встроенный контроль версий, а кто-то просто создаёт копии файла или страницы внутри файла, чтобы хранить историю. Сложно и интересно делать инструмент, который используют настолько по-разному и настолько непредсказуемо.

Мне повезло за последние пару лет побывать в гостях и пообщаться с дизайнерами в довольно многих компаниях. Все очень разные, настроение и культура иногда чувствуются прямо с порога. Фигма оставила ощущение яркой, живой, умной и любознательной компании.

У радиоведущих есть правило — каждые десять минут повторять, кто находится в студии и о чём разговор. Потому что к эфиру постоянно присоединяются новые слушатели, которые на знают, что там происходит, — им надо помочь быстро уловить контекст.

Мне очень хочется, чтобы дизайнеры следовали такому же правилу. Ну может не раз в десять минут, но в начале каждой встречи точно. Да и не только дизайнеры.

Каждую, абсолютно каждую встречу, а тем более презентацию хорошо начинать с того, что супер-коротко напомнить всем собравшимся:
- зачем эта встреча или презентация вообще нужна. Например: посмотреть новый вариант дизайна по задаче Х.
- какую задачу мы решаем глобально (что такое задача Х из примера выше). Даже если кажется, что это все присутствующие уже обсуждали тысячу раз и знают наизусть.
- каким был вариант дизайна, который обсуждали в прошлый раз (или например как эта фича сейчас выглядит в продакшене, или любой другой контекст по задаче).
- что в прошлый раз решили делать, какие были замечания к предыдущему варианту.

Дизайнеры, конечно, сопротивляются — зачем говорить про очевидное? Зачем тратить время людей на то, что они и так прекрасно знают?

Но:
- У меня много проектов с разными командами. Между встречами успеваю подзабыть, про что говорили в прошлый раз. Кажется, не я один такой.
- У Снежаны может быть память получше, но она только что пришла с другой встречи и мысленно всё ещё там.
- А Игнат получил жёсткое письмо от руководства и раздумывает, как бы ответить.
- Афанасий же пришёл из курилки, где заглянул в инстаграм, и мечтает теперь о том, куда бы ему поехать в отпуск.

Эти первые 2 минуты встречи с напоминанием о том, что все вроде бы и так знают, бесценны. Они помогают переключиться и настроиться на восприятие нового. Главное, чтобы это были именно что 2 минуты.

У разных индустрий есть свои центры притяжения. Например, если вы работаете в сфере высокой моды, вам скорее всего в Париж, Милан или Нью-Йорк. Индустрия кинематографа базируется в Лос-Анджелесе. А вот столица IT-мира — безусловно, Сан-Франциско.

У каждого города — своя атмосфера и культура, сильно влияющая на всё, что в городе происходит. Пол Грэм, сооснователь Y Combinator, когда-то написал прекрасный пост про это. С тех пор как прочитал его, стараюсь всюду обращать внимание на настроение города и на то, как оно на меня влияет.

Когда оказался в СФ впервые в жизни (восемь лет назад дело было), город произвёл на меня сильное впечатление. Он не похож на другие американские города. Крутые холмы, улицы, постоянно идущие вверх и вниз, виды на залив и океан, викторианские домики, старинные трамваи, рестораны всех кухонь мира. У города как будто бы даже есть свой аромат — странная смесь запахов океана, сосен, эвкалиптов и китайских закусочных.

В 60-х сюда со всего света съезжались хиппи, а теперь съезжаются ботаники-айтишники и венчурные инвесторы. Культура, впрочем, не изменилась — ценится свобода самовыражения и открытость ко всему новому. Буквально, если ходить по улицам голым и задом наперёд, никто даже не удивится.

Тут читатель может задать справедливый вопрос: «Какое мне до этого дело? Мало ли на свете интересных городов?»

Мне кажется, что если вы работаете над IT-продуктами и если у вас есть возможность — вам обязательно нужно съездить в Сан-Франциско. Например, на хорошую конференцию.

Здесь лучше видны тренды, поскольку многие стартапы запускаются именно тут. Легко потестировать новые штуки, которые могут вскоре появиться и в других городах. Например, в Uber тут можно заказать поездку в режиме Pool (подсаживает в машину попутчиков) или даже Express Pool (предлагает пройти пару кварталов пешком, подождать машину, там будут попутчики, привезёт в место в паре кварталов от точки назначения) — всё это дешевле для пассажира и позволяет оптимизировать логистику. Или вот электросамокаты, про которые писал раньше (t.me/desprod/307). Да что говорить, тут даже наружная реклама почти вся выкуплена стартапами и IT-компаниями.

Ещё это «плавильный котёл» — здесь больше всего самых талантливых и амбициозных профессионалов нашей индустрии. Каждый раз, когда приезжаю в Сан-Франциско, обязательно встречаюсь с большим количеством знакомых. И знакомлюсь с новыми людьми. Это самая настоящая магия. Вся эта концентрация разговоров, разных точек зрения и идей приводит к тому, что из каждой такой поездки, без исключений, возвращаюсь немного другим человеком.

У такой концентрации таланта есть и обратная сторона — Долина здорово перегрета — всё чаще слышу жалобы местных на невозможный рост цен на аренду, пробки и переполненный транспорт (тут считается нормальным ехать на работу полтора-два часа в один конец). А когда люди добираются-таки до офиса, там тоже довольно тяжело — конкуренция среди сотрудников велика. Сложно каждый день «бежать наперегонки» с сильнейшими людьми планеты. С другой стороны, за лучших из лучших сильна конкуренция среди компаний.

Не уверен, что «плавиться» в таком «котле» постоянно — такая уж здоровая идея. А вот недолго «поплавиться» — супер-полезно. Мой старый приятель Серёжа Файфер подсказал отличную аналогию — этот город как университет. Здесь хорошо провести год-два, будучи полностью сосредоточенным на работе. Или приехать ненадолго — тогда это будет как курс-интенсив. Завести новые знакомства, впитать культуру и вернуться другим человеком.

Раньше мне казалось, что 8 марта — такой праздник в нашей культуре, про который за рубежом ничего не знают. Оказалось, женский день действительно международный. В Интеркоме мы каждый год отмечаем 8 марта, но не совсем так, как это происходит в России.

Если российское общество в основном как будто бы забыло о феминистических истоках праздника и отмечает женственность и чуть ли не женскую слабость, то за рубежом это именно что праздник женской силы и равноправия. Здесь на 8 марта не дарят цветы, а обсуждают то, что положение женщин в обществе всё ещё не вполне такое же, как положение мужчин. И вдохновляются примерами женщин, которым на стереотипы всегда было наплевать. Очень рад, что и в России всё больше моих знакомых в женский день вспоминают и показывают примеры того, что женщины могут делать всё, что хотят.

Мне это кажется очень важным.

Во-первых, все мы подвержены явлению, которое по-английски называется unconscious bias. На русский я бы это перевёл как «бессознательная предвзятость». Это ситуация, когда ты относишься к другому человеку предвзято — например, делаешь какие-то выводы только на основе его внешности. И что ещё хуже — сам этого не замечаешь. Сплошь и рядом бывает, что вот вроде бы человек топит за феминизм и равноправие, а потом глазом не моргнув выдаёт фразы вроде «ну кто так паркуется! а, всё понятно, там же девушка за рулём». А представьте теперь, что этот человек работает руководителем и среди его подчинённых есть женщины. Точно ли они в равных условиях с подчинёнными-мужчинами? Одинаково ли им легко, например, добиться повышения?

Во-вторых, один из смыслов стремления к равноправию — инклюзивность, то есть создание таких условий, при которых все бы чувствовали себя одинаково включёнными в происходящее, все бы чувствовали себя одинаково комфортно. Для этого нужно не только отсутствие предвзятости, нужно ещё и настоящее разнообразие в коллективе, diversity. Человек так устроен, что чувствует себя немного не в своей тарелке, если вокруг него все чем-то отличаются. Например, человек по имени Игорь может хотеть заняться йогой, но передумать, увидев, что в классе одни только девушки. А каково человеку по имени Наталья знать, что все вышестоящие руководители в её компании — мужчины?

Мне очень повезло, у меня были замечательные руководительницы, у которых я многому научился. Повезло найти блог замечательной Julie Zhuo (сейчас она вице-президент по дизайну в Фейсбуке), который долгое время оставался одним из моих главных учебников по работе: https://medium.com/@joulee. Повезло поработать с невероятно крутыми женщинами-дизайнерами, женщинами-разработчиками, женщинами-продакт-менеджерами.

В Интеркоме 50% людей, которых мы в прошлом году повысили или наняли на руководящие позиции в разработке и продукте, — женщины. И 42% женщин среди всех, кого наняли в прошлом году. Но мы ещё только в начале пути. Вообще словосочетания "unconscious bias" и "diversity & inclusion" слышу на работе постоянно, и не только в контексте гендерного равноправия.

А вместо вывода вот вам пост Полины Забродской, которая всё рассказала гораздо лучше меня: t.me/polinawasonline/576.

За время, пока канал был на каникулах, появилось несколько новостей, которыми хочется поделиться:

1. В Интеркоме мы завели Твиттер-акканут, в котором рассказываем о жизни нашей дизайн-команды, о новостях и вакансиях: https://twitter.com/intercomdesign.

2. Bang Bang Education, выпустившие в прошлом году кинокартину «100 лет дизайна», собираются снимать новый фильм, ещё более масштабный. На этот раз — о русском дизайне. О том, существует ли он, и если да, то что это такое.

Снимать кино — сложно и дорого. Проект некоммерческий, живёт за счёт краудфандинга. Поддержать авторов можно тут: https://planeta.ru/campaigns/movie33

3. Дизайнеры Яндекса запустили Телеграм-канал, в котором рассказывают, собственно, про дизайн в Яндексе: @yandexdesign. У каждого поста — новый автор. Материал поэтому очень разнородный получается, но в этом и кайф. Интересное решение: аватарки авторов сделаны стикерами.

4. А вот настоящий hidden gem. Марк Родионов из Студии Лебедева рассказывает про дизайн в пространстве: @che_kuda. Никакой теории, только живые примеры сильных решений — один из моих любимых каналов про дизайн сейчас. Пример с Икеей в одном из прошлых постов мне совершенно взорвал мозг — никогда этого не замечал раньше.

5. Бодрый ребрендинг сделала компания RealtimeBoard: https://brand.realtimeboard.com. Заодно и название поменяли на Miro:

Мне кажется, это один из самых интересных стартапов сейчас. Ребята из Перми делают продукт для удалённой работы, которым пользуются топовые компании по всему миру. Над новым брендом работала голландская студия Vruchtvlees.

Читатель Александр Вилинский спрашивает: «Как дизайнеру балансировать между уверенностью и скромностью? Как не переборщить с уверенностью (быть жестким и „повидавшим все“), но и не выглядеть мудро-аморфно, когда каждый ответ на вопрос превращается во „все зависит от контекста“?»

* * *

Про чересчур самоуверенных ребят не буду даже и говорить — для меня это признак неопытности. Бывалым продуктовым дизайнерам скорее свойственно сомневаться. Ты можешь стараться, продумать все нюансы, но ты знаешь, что пока продукт не выйдет в свет, никто, ни один самый опытный эксперт, не может предсказать, насколько удачным он окажется.

Гораздо чаще встречаюсь с тем, что рост многих способных дизайнеров тормозится из-за недостатка уверенности. Они ведут себя очень осторожно, и это приводит к тому, что они не выглядят убедительно (особенно на больших встречах), менеджеры их «перекрикивают», им не хватает «авторитета».

В Шаолине монахов, занимающихся кунг-фу, учат, что, чтобы преуспеть в бою, воину нужны 4 качества (в порядке значимости):
- уверенность,
- скорость,
- техника,
- движение.
Интересно, что уверенность стоит на первом месте. Если нет уверенности, в схватке делать нечего — более уверенный воин наверняка победит, даже будучи слабее в технике.

Дизайнер — лидер изменений. Так же как воинам, лидерам здоровая доля уверенности нужна обязательно.

Представьте, что Стив Джобс выходит на сцену презентовать айфон. И говорит: «Мы впервые сделали смартфон без механической клавиатуры, с большим экраном. Ну, мы не уверены, конечно, что это будет удобно. Клавиатура очень мелкая получилась. Номер на ощупь не наберешь. И эсэмэску не отправишь нормально. Экран всё время жирными пятнами покрывается. Но может и ничего будет, давайте попробуем?»

Как быть увереннее?

Сильное мнение получается почти что само собой, когда дизайнер сделал «домашнее задание» (писал про это уже не раз):
- Хорошо изучил вопрос, над которым работает. Знает, какую задачу решает и что человечество уже успело в этой области попробовать.
- Прикинул разные варианты решения, рассмотрел их плюсы и минусы и выбрал наиболее подходящий вариант. У него есть готовые ответы на большинство вопросов вида «а что если по-другому тут сделать?»
- Знает мнения окружающих — заранее поговорил с коллегами и собрал фидбек.
- Чувствует себя ответственным за дизайн, спокойно и последовательно презентует.

Теперь, когда сильное мнение есть, остаётся самая малость — держаться уверенно, но не скатиться в упрямство. Мне очень нравится выражение strong opinion, weakly held — то есть «сильное мнение, слабо держащееся».

«Слабо держащимся» мнение становится, когда дизайнер:
- Искренне хочет сделать и запустить лучший возможный продукт.
- Не боится ошибиться.
- Если встречает более сильные аргументы, готов мнение скорректировать.
- Понимает, что его, дизайнера, задача не в том, чтобы придумать самое лучшее решение, а в том, чтобы организовать процесс поиска этого лучшего решения. Поэтому совершенно не переживает насчёт того, чья именно идея будет реализована в конечном счёте — главное, чтобы мы её нашли.

Уверенность, но не упрямство: «Точно знаю, что и почему делаю, но готов выслушать ваши доводы».

Месяц назад встретился с Лёшей Ивановым, ведущим продуктовым дизайнером в Directly в Сан-Франциско. Мы знакомы сто лет — когда-то он был дизайнером в Билайне и в Афише, потом учился в супер-знаменитой школе дизайна Hyper Island в Стокгольме, стажировался в IDEO, работал в Philips в Голландии. Лёша ведёт канал @ponchiknews, где рассказывает про продуктовое мышление, когнитивную психологию и предпринимательство.

Удивительным образом Лёше удалось записать нашу с ним беседу. Говорили про всё на свете, как мы любим: про жизнь и смерть, переезды, работу, славу, искусственный интеллект, ведение каналов, старый и новый Яндекс, гигиену внимания. Если интересно, можно почитать тут: https://habr.com/ru/post/444640/

Заодно мы решили подарить нашу интеркомовскую книжку про то, как делать стартапы — Intercom on Starting Up. Книжку отправим автору самого интересного ответа на вопрос, который нас обоих беспокоит: «Как вы находите баланс между использованием соцсетей и тем, чтобы беречь свое время и внимание?» Предлагайте ответы в комментариях к посту на Хабре.

Я ж тут на Нетфликс подписался впервые. Сериалы не смотрю — может и рад бы, да не понимаю, когда это все делают. А тут решил посмотреть пару выпусков передачи Мариэ Кондо. Если кто пропустил, Мариэ — японка, придумавшая свой метод наведения порядка в доме и написавшая про это книжку, которая стала всемирным бестселлером. Кстати, на обложке русской версии книги её имя написано как «Мари», но она сама произносит его скорее как «Мариэ», ну и в Википедии тоже «Мариэ», так что буду такого варианта придерживаться.

Удивительно, что Нетфликс успел подписать Мариэ раньше, чем, например, masterclass.com. Кстати, Мастеркласс конкурирует в первую очередь именно с Нетфликсом, а не с образовательными площадками, как некоторые думают. А вот и трейлер:

Суть метода «КонМари» довольно проста: перебрать все свои вещи по категориям — начинать с одежды, потом заняться книгами, документами и далее. Каждую вещь нужно взять в руки и понять, приносит ли она радость ("Does it spark joy?"). Если не приносит — такой вещи в доме не место, её надо поблагодарить и избавиться от неё. А оставшееся разложить по полкам и ящикам, да так, чтобы каждую вещь можно было увидеть и сразу взять.

Идея минимализма мне давно близка, было интересно посмотреть на настоящего мастера. И вот какая штука: Мариэ меня совершенно восхитила. Но не столько как минималист, сколько как консультант и руководитель.

Во-первых, она почти ничего не делала сама. Я почему-то был уверен, что она будет наводить порядок в чужих домах, но она просто приходила в гости, говорила людям, с чего им начинать (с одежды), и уходила. Что особенно круто — она не говорила ничего того, что люди бы и так без неё не знали. То есть можно было бы справедливо возмутиться: какой смысл в таком консультанте, который ничего не делает и ничего нового не рассказывает?

Конечно, когда Мариэ спрашивали о чём-то конкретном, она охотно рассказывала и показывала. И постоянно напоминала, что она обычный человек, что никакой магии нет, что у неё дома тоже периодически случается беспорядок или накапливаются лишние вещи.

Во-вторых, Мариэ абсолютно никак не оценивала ситуацию людей, которым помогала. Я ожидал, что после съёмок эпичного беспорядка непременно будут показывать Мариэ в студии, где она будет говорить что-нибудь в духе: «дааа, ребята, конечно, безнадёжные, бардак у них феерический, попробуем что-нибудь с этим сделать». Но ничего подобного. Не было никаких оценочных суждений. Ни лично, ни за кадром. Более того, когда в конце выпуска людям удавалось навести порядок, Мариэ тоже никак особенно не оценивала результат. Улыбалась, и только. Мне бы очень хотелось тоже научиться так жить, ничего и никого не оценивая.

В-третьих, Мариэ бесконечно любит своё дело, и это видно, и это вдохновляет. Как она искренне радуется, видя беспорядок! С какой нежностью и любовью готова складывать чужую случайную футболку, к которой сам хозяин как будто бы равнодушен.

Вот и получается, что Мариэ приходит, говорит людям то, что они и так знают, ничего не оценивает — но на выходе дома людей меняются. А вместе с домами меняются и сами люди. Что это, если не магия? Идеальный руководитель в моём представлении действует как-то очень похоже — хотел бы так научиться!

Вопрос, который мне часто задают: как измерять продуктивность дизайнеров? (Наконец-то пишу пост, полностью соответствующий названию канала.)

Должны ли у дизайнеров быть какие-нибудь KPI или OKR? Какие-то метрики? Количество выполненных задач? Количество закрашенных пикселей или артбордов в макете? Количество открытых тикетов у службы поддержки? Может, можно измерить влияние дизайна на продукт?

Если честно, мне неизвестно ни одной по-настоящему хорошо работающей метрики. Очень сложно вообще придумать систему, которая бы оценивала результаты работы именно дизайнеров. В продукте всё взаимосвязано, на ключевые продуктовые метрики влияет сотня факторов, начиная от стоимости продукта и заканчивая количеством багов. А ещё, стоит только компании ввести какую-то систему оценки, как люди тут же пытаются её «взломать» или накрутить быстрый результат, зачастую жертвуя долгосрочной перспективой. Особенно, если от этой оценки зависит вознаграждение.

По моему опыту наиболее вменяемым способом оценивать работу каждого из дизайнеров остаётся экспертная оценка руководителя. Конечно, всё это может работать только тогда, когда дизайнерами руководит человек, который хорошо понимает дизайн и хорошо знает, чего стоит его создание.

Если же вопрос в том, как измерить вообще влияние дизайна на бизнес, то тут вариантов чуть больше. Есть очень много статей о том как считать ROI дизайна. Есть немало исследований, показывающих, как компании, вкладывающие в дизайн, преуспевают. Но только вот пока одни дизайнеры пытаются посчитать и доказать, в чём их польза, другие просто работают над замечательными продуктами.

Сомневаюсь, что Джонни Айву нужно было как-то доказывать Стиву Джобсу, что дизайн важен для Apple. Сомневаюсь, что в BMW (или в Mercedes, или у какого угодно ещё вменяемого автопроизводителя) дизайнеры отчитываются о том, каков возврат на инвестиции в дизайн. Уверен, что в Airbnb никто не задаёт вопросов о том, зачем компании дизайнеры.

В Яндексе нам очень повезло — основатели понимали важность дизайна с самого начала, а «счастье пользователей» было неформальным внутренним девизом и одной из главных ценностей. Илья Сегалович так и говорил руководителям всех сервисов: «Думайте о счастье пользователей, а о деньгах подумает Яндекс.Директ».

В Интеркоме CEO, Chief Strategy Officer, VP Product — все в прошлом дизайнеры. Вопросов о том, почему дизайн для нас важен, невозможно представить в принципе. Зато от руководства может прилететь, если дизайн какого-нибудь из наших продуктов по их мнению недостаточно хорош.

Я не думаю, что в дизайн непременно нужно верить или вкладываться всем компаниям на всех этапах. Есть огромное количество выдающихся бизнесов, где дизайн стоит далеко не на первом месте, и им это ничуть не мешает. Например, Amazon. А ещё бывают ситуации, когда компании банально надо выживать, а не инвестировать в дизайн.

Но совершенно точно знаю, что продукты с выдающимся дизайном создаются по любви. Когда дизайнер на 100% занят именно работой над продуктом, а не обоснованием собственной нужности. И если какая-то компания не понимает, нужен ли ей дизайн — это совершенно нормально. Просто нам с ней не по пути.